Manteau de la Présentation
Textile brodé, fil tressé,
© Museu Bispo do Rosario Arte Contemporanea, Rio de Janeiro.
Photographer Rodrigo Lopes.
Arthur Bispo Do Rosário
21/10/ 2011- 15/01/2012
dans le cadre d’Europalia Brésil
L’univers singulier qu’Arthur Bispo do Rosário (1911-1989) nous invite à parcourir est celui de la revisitation et de la réinterprétation subjective de l’environnement dans lequel il a vécu: de la fourchette au bateau, l’entièreté de son histoire personnelle et la totalité de son cadre de vie quotidien, ou presque, se retrouvent dans les quelques 800 oeuvres qu’il a créées. C’est au coeur de l’hôpital psychiatrique Colônia Juliano Moreira, dans la banlieue nord de Rio de Janeiro, où il fut interné pendant cinquante ans que Bispo découvre et s’approprie les objets pouvant incorporer son univers formel et les matériaux nécessaires à l’élaboration de celui-ci. De cet ensemble émane une force, un tourbillon, qui vous emporte au cœur même de l’expressivité, force induite par le foisonnement mais aussi par l’originalité des compositions, des moyens utilisés, des thèmes abordés.
Artiste reconnu internationalement, Arthur Bispo do Rosário qui fêterait ses 100 ans cette année, est une figure incontournable de l’art contemporain brésilien.
Frédéric Dockx
Coll. de l'artiste
Quoi de neuf ?
15/06 -25/09 2011
Karel De Groef (B), Michel Delannoy (Fr), Frédéric Dockx (B), Eric Firenz (B), Franklin, Michel Goyon (B), Jeroen Hollander (B), Thierry Lambert (Fr), Wolfgang Marx (Allemagne), Bernard Van den Bossche (B), Jacqueline Vizcaïno (Fr), Dominique Vrancken (B), Gaëtan Wtoreck (B).
Depuis de nombreuses années nos recherches se sont avérées fructueuses dans des milieux aussi divers et variés que les ateliers créatifs au sein d’institution pour personnes handicapées mentales, en centre de jour, en milieu psychiatrique et auprès d’artistes majoritairement autodidactes. Et la source ne tarit pas. Au-delà des catégorisations d’in- et outsiders, cette exposition offre un large aperçu de nos récentes découvertes. Une dizaine d’artistes d’horizons divers, dévoilent leurs mondes imaginaires singuliers d’une grande diversité et force expressive : peintures, œuvres textiles, cahiers, dessins, installations, sculptures, ...
« En collaboration avec le Centre culturel Bruegel »
Philippe da Fonseca,
Coll. CEC La Hesse
EXTRA-MUROS
Esprit Mine
Site historique minier de Lewarde
1/07/2011 – 31/12/2012
Bernd et Hilla Becher, Cléa Coudsi et Eric Herbin, Philippe da Fonseca, Félicien « Emile » Delvigne, Gaston Duf, André Fournelle, Bruno Gérard, Fernand Joris, Marie-Jo Lafontaine, Augustin Lesage, Stefan Nowak, Baudouin Oosterlynck, Jacques Trovic, Jean-Michel Wuilbeaux.
Au cours du vingtième siècle, de nombreux artistes ont placé la culture minière en général et la matière charbon en particulier au cœur de leur création, tandis que les mineurs devenaient eux-mêmes artistes. L’exposition présentée sur le site exceptionnel du centre minier de Lewarde, propose différentes approches artistiques de la mine : le mineur dessinateur ou peintre – la thématique de la mine – de la matière et de la mémoire. Artistes autodidactes et artistes professionnels, outsiders et insiders se retrouvent autour de cette riche thématique, certains créerons une œuvre in-situ. Leurs œuvres offrent une approche large de la mine, dans son vécu, son ressenti et son importance de mémoire temporelle individuelle et sociétale.
www.chm-lewarde.com
Laszlo Istok
Sans titre, 1923-1925
crayon sur papier
Coll. Camillo Reuter, Pécs (Hongrie)
Hongrie à la folie
(œuvres de la collection Reuter de Pécs)
08/04 -05/06 2011
Pour la première fois les œuvres de la collection de l’hôpital psychiatrique de Pécs (Hongrie) sont exposées hors de la Hongrie. Le professeur Camillo Reuter, premier directeur de l’hôpital, a rassemblé entre 1918 et 1945 plus de 2000 dessins de patients. Cette collection a été poursuivie jusqu’à nos jours. L’exposition offre un aperçu saisissant de près d’un siècle de création asilaire dans ce pays.
La sélection de l’exposition s’articule autour de différentes thématiques : le corps, le portrait, l’écriture, les inventions, les mondes imaginaires et les racines hongroises, et offre un aperçu saisissant de près d’un siècle de création asilaire dans ce pays.
Cette exposition, déjà présentée dans le cadre de Pécs 2010 capitale culturelle européenne, a été conçue à l’initiative de la COCOF et du WBI dans le cadre de l’accord bilatéral entre la Hongrie, la COCOF, la Communauté française et la Wallonie. Dans le cadre de la Présidence hongroise du Conseil de l’Union européenne, et en collaboration avec le Hungarian Culture Brussels.
Dans la salle “Coup de coeur” : “Arts in difference”, projet qui s'est déroulé de 2008 à 2010 successivement en Belgique, aux Pays-Bas et en Hongrie en collaboration avec vzw Wit.h et Het Gors.
Avec des vidéos de Messieurs Delmotte.
Sieberen De Vries
Coll. De Blauwe Roek, NL
Portraits de faces
14/01 -27/03 2011
Dirk Bogaert (B), Paul Duhem (B), Yves Jules (B), Nour Ben Slimane (B), Curzio di Giovanni (Italie), Sieberen De Vries (NL), Pascale Vincke (B) et J.Louis Again (B).
Cette exposition propose deux lectures du portrait : l’intériorité et le repliement sur soi d’une part, le dialogue et la curiosité d’autrui d’autre part.
Les artistes dont les œuvres sont présentées dans cette exposition dévoilent des portraits drôles, décalés, poignants, … Dans certains, l’œuvre est le reflet de véritables fascinations pour le personnage représenté, dans d’autres c’est le visage dans son anonymat, une image trouvée dans un magazine.
La confrontation d’une installation vidéo de l’artiste belge Dirk Bogaert, présentée au centre de l’espace du musée, et de tous les visages dessinés et peints par des artistes outsiders belges et internationaux, plonge le spectateur dans l’intimité des personnes.
